Retro-futurizmus és absztrakt formák: újra divatban a 70-es és 80-as évek meleg színvilága

Műteremből nézve minden vászon egy döntés arról, milyen hangulatot engedünk be a falak közé. A retro-futurizmus a múlt jövőképét idézi: meleg barnák, narancsok és merész görbék hozzák vissza a hetvenes-nyolcvanas évek optimista formavilágát a falra.

Mi az a retro-futurizmus a dizájnban?

Kertelés nélkül: a retro-futurizmus azt a jövőképet idézi, amelyet a hetvenes és nyolcvanas években képzeltek el. Egy nosztalgikus, mégis merész esztétika, amely a múlt optimizmusát hozza vissza.

Sokat elárul, ha a részletekre nézünk. A stílus a korszak formáit és színeit ötvözi a jövőbe vetett hittel. Az űrkorszak lelkesedése és a földies melegség érdekes egységet alkot. A visszatérése a jelen nosztalgiahullámának része, de nem puszta másolás. A régi elemek mai köntösben, frissen jelennek meg. A hangulata egyszerre ismerős és izgalmas, meleg és lendületes. Ez a kettősség teszi ma is vonzóvá.

Milyen színek és formák jellemzik ezt a korszakot?

Kezdjük innen: a meleg barnák, a sárgásnarancs, a mustár és az avokádózöld a korszak jellegzetes színei. Ezek a földies, telített tónusok rögtön a hetvenes évek hangulatát idézik.

Sokat elárul, ha a részletekre nézünk. A lekerekített, hullámzó és mértani görbék adják a jellegzetes formavilágot. A merev sarkok helyett a lágy, áramló vonalak dominálnak. Az ismétlődő, ritmikus minták és a koncentrikus körök jellemzők. Ezek a motívumok mozgalmasságot és lendületet visznek a kompozícióba. A meleg és a hűvös tónusok bátor kontrasztja is a korszak sajátja. Egy narancs és egy barna találkozása azonnal felismerhető karaktert ad.

Hogyan illesszük mai enteriőrbe a retro képet?

Sűrítve: egy retro-futurista kép fókuszpontként visszafogott, mai térben hat a legjobban. A modern háttér frissé és szándékossá teszi a nosztalgikus elemet.

Sokat elárul, ha a részletekre nézünk. A kép meleg színei visszaköszönhetnek egy-két kiegészítőben, például egy párnában. Ezáltal a retro hangulat beépül a térbe, nem hat jelmezszerűen. A természetes anyagok - fa, bőr, rattan - jól kísérik a korszak melegségét. Ezek az anyagok a hetvenes évek otthonait is jellemezték. A túlzott retrósítás helyett egy erős darab már megidézi a korszakot. A kevesebb itt is elegánsabb, mint a teljes korhű díszlet.

Melyik helyiségbe illik a legjobban?

Villámválasz: a nappali központi fala ideális a meleg, lendületes retro képnek. Itt a szín és a forma közösségi, oldott hangulatot teremt.

Sokat elárul, ha a részletekre nézünk.

• Az étkező vagy a bárszekrény környéke hálás terep a korszak vidámságának. Egy retro kép itt beszédtémát és jókedvet ad a vendéglátáshoz.
• A dolgozószoba falán a meleg tónus és a lendületes forma serkenti a kreativitást. Az energikus kép oldja a munkanapok komorságát.
• A hidegebb, északi fekvésű szobát a meleg színek optikailag felmelegítik. A festék melegsége pótolja a hiányzó napfényt.

Miért érdemes eredeti retro-futurista művet választani?

Egyetlen mondatban: a kézzel kevert, telített színek gazdagabbak, mint egy nyomat lapos felülete. A festék mélysége visszaadja a korszak élénk, meleg tónusait.

Bontsuk ki kicsit alaposabban. Az eredeti mű egyedisége illik a karakteres, bátor stílusú térhez. Egy szignált darab személyes, nem tucatnyian a falon lógó dekoráció. A szignált, egyedi festmény tartós érték, amely idővel akár felértékelődhet. A jó kortárs mű a nosztalgia mellett befektetés is lehet. A galéria meleg, retro hangulatú eredeti műveket kínál a bátrabb otthonokba. A választott kép az eredetiségi igazolással, a galériával egyeztetve érhető el.

Amit jó tudni még a téma körül

Az eredeti festmény a személyesség jele: azt üzeni, hogy a lakó tudatosan formálta a saját környezetét. Egy absztrakt kép a bútorok cseréjekor is a helyén marad, mert nem egyetlen berendezési stílushoz kötődik. A galéria festményei feszített vászonra, vakrámára készülnek, rögtön akaszthatóan. A design irányzatok gyorsan cserélődnek, de a jó ízléssel választott műalkotás túléli a szezonális hullámokat. A galéria festményei több stílushoz is illeszkednek, a skandináv minimáltól a meleg, eklektikus terekig. Egy jól megválasztott kép évek múlva is friss marad, mert nem egy múló divathoz, hanem a saját ízléshez kötődik.

A modern enteriőrben az absztrakt festmény azért működik jól, hiszen nem korlátozza a bútorok és a színek szabad cseréjét. A kortárs absztrakt festészet előnye, hogy nyitva hagyja az értelmezést, ezáltal sokáig nem válik unalmassá. A jó fali dekoráció nem a falat tölti ki, hanem a tér hangulatát és karakterét formálja. A trendek jönnek-mennek, de egy szeretett kép a fal állandó pontja marad az évek során. A galéria szívesen segít abban, hogy a kiválasztott mű valóban a tér és a fény jellegéhez illeszkedjen. A galéria kollekciója a visszafogott, letisztult daraboktól a merész, energikus kompozíciókig terjed.

A jó választás titka nem a legújabb divat követése, hanem a tér és a saját ízlés összehangolása. A galéria kínálatában a kortárs absztrakt festmények több stílusirányt is lefednek, a geometrikustól a lírai absztrakcióig. A lakberendezők régóta tudják, hogy egyetlen erős műalkotás átrendezi a tér arányait és hangulatát. Egy eredeti vászonkép a semleges, mai enteriőrben ugyanúgy megállja a helyét, mint a gazdagabb, eklektikus terekben. Az eredeti festmény a lakberendezés azon kevés eleme, amely befektetésként is értelmezhető.

Tömör, jól használható javaslatok

• Zsúfoltságba fullad a legtöbb belső tér: egyetlen magabiztos fókuszpont többet mond, mint egy tucat apró dísz.
• Hosszú távon egy minőségi, kézzel festett munka jobban megtérül, mint több olcsó, hamar unt dísztárgy.
• Inkább a bútorhoz igazítsa a képet, mint a falszínhez, hiszen a bútort jóval ritkábban cseréli.
• Egyetlen kisebb darabon tesztelje a divatszínt, mielőtt az egész helyiséget áthangolná rá.
• Bizonytalan a stílusban? Induljon egy semleges, textúrált darabbal, amely szinte bárhová beilleszkedik.
• Marad a fényűzés, ha a körötte lévő divat továbbáll: az eredeti vászon értéke nem múlik a szezonnal.
• Elég egyetlen bátor darab a tér karakteréhez, ha köré igazítja a berendezés többi elemét.
• Friss csavart visz egy kortárs darab a klasszikus enteriőrbe is, feltéve, hogy színei párbeszédbe lépnek a térrel.
• Bármikor kérhet a galéria kurátorától a stílusához és a teréhez szabott, személyes ajánlást.
• Hagyjon levegőt az erős kép köré, mert a szabad falfelület a mű része, nem üresség.

Vessen egy pillantást ezekre is

További olvasnivaló a témában: Retrofuturizmus.

Ritkán talál rá elsőre a megfelelő képre az ember, ezért nézze át nyugodtan a kollekciót, és kérdezzen bátran. Az eredeti mellett a szól a leginkább, hogy megismételhetetlen: szignált, eredetiségi igazolással kerül Önhöz, a kosarat pedig szemléltetőnek tartsa, mert a vásárlás mindig személyes egyeztetéssel zárul.

Gyakori kérdések

Nem hat-e ódivatúnak egy retro stílusú kép?

Nem, ha visszafogott, mai térben fókuszpontként jelenik meg, akkor éppen frissnek és szándékosnak hat. A modern háttér kiemeli a nosztalgikus elemet, ezáltal nem tűnik jelmezszerűnek. A kulcs az arány: egy erős retro darab már megidézi a korszakot a teljes korhű díszlet nélkül.

Milyen színek a leginkább jellemzők erre a stílusra?

A meleg barnák, a sárgásnarancs, a mustár és az avokádózöld a korszak védjegyei. Ezek a földies, telített tónusok rögtön a hetvenes évek optimista hangulatát idézik. A meleg és hűvös színek bátor kontrasztja szintén a retro-futurizmus jellegzetessége.

Mihez passzol jól egy ilyen meleg színvilágú kép?

A természetes anyagok - fa, bőr, rattan - kiválóan kísérik a korszak melegségét. A kép színei visszaköszönhetnek egy-két kiegészítőben, például egy párnában vagy szőnyegben. Egy hidegebb, északi fekvésű szobát emellett a meleg tónusok optikailag is felmelegítenek.

Kérhető a falam méretére vagy hangulatára szabott, egyedi festmény?

Igen; ha egy stílus megfogja, de más léptékben vagy színvilágban képzelné el, a falához igazítva külön darabot is festetünk. A hangulatot és a paletta hangsúlyait az elképzeléséhez szabjuk. A folyamatot, a határidőt és az árat a kapcsolatfelvétel után rögzítjük.

Valódi ecsettel festett vásznak ezek, vagy inkább sokszorosított nyomatok?

Nálunk kizárólag eredeti, kézzel festett absztrakt munkák szerepelnek, semmilyen gyári printet nem forgalmazunk. Minden darab szignált, és eredetiségi igazolás jár hozzá. Közelről tisztán kivehetők rajta a valódi ecset- és festéknyomok, a felület domborzatával együtt.

Mi a menete annak, hogy egy kiszemelt darab az Absztraktart galériából az enyém legyen?

Szemléltetésnek szánjuk az oldalon látható kosarat, emiatt a valódi megrendeléshez keressen minket telefonon vagy e-mailben. Ezáltal személyesen beszéljük át a részleteket, a kiválasztástól egészen a kiszállításig. Mivel minden munka egyetlen példány, a foglalás sorrendje dönt.